年近古稀之年的吴静山一直被认为是岭南画家中的“异类”，他虽生长于广东，但其画风却不拘一格，他没有直接师承岭南画派，而更钟情于古代文人画传统，兼取南北画派之长。从5月13日起，吴静山应邀在香港集古斋举办为期6天的书画展。记者于展览之前采访了他。

　　吴静山毕业于浙江美术学院，从上世纪60~70年代在画坛崭露头角，先后得到潘天寿、陆俨少、李苦禅、徐邦达等前辈大师的器重。“我喜欢吸收百家之长，再融入自己的理解进行创作”。也正因为此，业界有评价认为吴静山“在讲究笔墨基础上创新，但其探索和创造精神却是与岭南画派一致的。”他在创作过程中，不断琢磨如何用中国画语言表达自然的美和抒发自己真切的感受，如何赋予画面时代气息，不受古人古法束缚、不落俗套。

　　吴静山的山水画重视对自然山水的观察与体验，也辅以适当的写生手段。而在花鸟写意上，吴静山受徐渭、八大、潘天寿等人的影响，笔走龙蛇，雄浑苍古，线条干湿浓淡，整个画面富有生命力。

　　纵观吴静山的作品，无论是山水还是花鸟，巨幅还是小品，都可以看出他非常注重诗文书画的修养。“中国文人艺术一直强调诗书画三位一体，其中书与画的关系更为密切，所谓‘书画同源’、‘书画用笔同法’”。吴静山学晋唐南帖，也学汉魏北碑，篆、隶、行、楷、草无不深研，奠定了深厚的书法功底。邵大箴评价说：“吴静山在绘画作品中，将文学修养融入书法、绘画的笔墨中，在运笔、用墨、接替、章法方面有独到的理解。在他那里，行草的大刀阔斧与其大写意的随性挥洒，实质殊途同归”。